Psykoland

Histoire de se remettre un peu de toutes les grosses sorties américaines que j'ai vu ces derniers temps je me suis rendu dans une salle bien climatisée (pratique par ce temps chaud) pour me divertir un peu face à une comédie française pure souche. J'ai donc décidé d'aller voir le premier film de Dany Boon, la maison du bonheur que ce dernier à tiré de sa pièce la vie de chantier (pour info je n'ai pas vu la pièce en question).

Le titre est bien entendu ironique dans le sens où rien ne va aller durant toute la durée du film, notre personnage principal va acheter une maison et dès lors tout va aller de travers dans sa vie. Le film va alors osciller entre le tragique et le comique, il faut dire qu'un homme surendetté qui cherche tant bien que mal à rénover une maison avec une équipe incompétente dirigée par un agent immobilier pas très clair ça ne prête pas franchement à sourire. Surtout que par moment l'émotion prend le pas sur le rire, mais Dany Boon arrive à enchainer les situations comiques à un rythme assez soutenu. Certes, tout ne fait pas rire mais il arrive toujours à s'en sortir sur le gag qui suit.

Ne perdons pas de vue qu'il s'agit ici de son premier film et pour une première fois il s'en sort relativement bien réussissant son pari premier, à savoir faire rire et divertir. Qui plus est il a su s'entourer de belle manière avec des acteurs parfait dans leur rôle respectif avec bien entendu un clin d'oeil à Daniel Prevost (que j'adore) dont le rôle de l'agent immobilier véreux sied à merveille à l'acteur.

Au final, une première comédie qui marque le début de Dany Boon en réalisateur. Une première fois où il s'en sort très honorablement et on lui souhaite de poursuivre dans cette voie car si la maison ne fait pas le bonheur de son héros le film lui fera sûrement le bonheur de son réalisateur.

Mercredi, le jour traditionnel des sorties ciné avec cette semaine une sélection moins américaine qu'à l'accoutumé mais je vous laisse plutôt jugé par vous même.

On commence par le passager de l'été premier film de la fille de Jean Gabin qui semble être un film plutôt dramatique qui s'intéresse à la vie de plusieurs femmes dont le destin va être boulversé par un homme de passage dans la région. Le film semble classique mais bien mené et bien interprété donc si ça vous tente.

On passe ensuite à un registre plus léger puisqu'il s'agit de la maison du bonheur premier film dirigé et interprété par Dany Boon. Ce dernier utilise sa pièce la vie de chantier comme base à ce premier long métrage où il s'entoure bien puisqu'il partage l'affiche avec Michelle Laroque et Daniel Prevost. Cela semble classique mais cela semble drôle et pour un premier film Dany Boon semble bien s'en sortir d'après les premiers extraits.

Varions les genres en passant à l'horreur d'Isolation, on y parle d'expérience génétique qui tourne mal et comme toujours dans ce genre de film ça va saigner pas mal. Une fois de plus ce film est classique pour le genre qu'il défend (à savoir l'horreur) mais ce sont des fois les recettes les plus classique qui marche le mieux surtout au niveau horreur.

On termine la sélection de la semaine avec American Dreamz qui reste, lui aussi, un classique de la comédie potache américaine puisque confié aux bons soins des créateurs d'American Pie. Ce nouveau film semble tout de même moins porté sur la chose mais reste une comédie typiquement américaine qui pourra selon les goûts plaire ou déplaire. N'empêche que l'utilisation d'un show de type nouvelle star peut être quelque chose de particulièrement divertissant.

Mon choix de la semaine restera aussi classique que l'ensemble de cette sélection puisque je vais me tourner vers la comédie... Française ! Et oui, je pense que la maison du bonheur de Dany Boon semble amusant et c'est pour rire un bon coup que je le choisi.

Maintenant c'est à vous ! Vous iriez voir quoi ?

Enfin le voilà, l'affrontement dont on nous parle depuis le premier film. Les X-Men reviennent pour une ultime (?) aventure avec un nouveau réalisateur, Bryan Singer (parti pour Superman) cèdant sa place à Brett Ratner mais le changement se fait-il sans douleur ?

Au niveau de l'histoire tout suit un prolongement logique des précédents films, un vaccin a été mis au point permettant aux mutants de redevenir humain et d'enfin s'intégrer à la société. Mais les mutants doivent-ils vraiment s'intégrer ou les humains ne devraient-ils pas plutôt les accepter ? D'un côté Xavier et ses X-Men prônent le libre choix de chacun, de l'autre Magneto et ses disciples crient à l'oppression et veulent mettre un terme à la race humaine. Le combat peut commencer.

Le premier constat que l'on peut faire c'est que Brett Ratner sait filmer les scènes d'effets spéciaux de manière très réussie, par contre il y a une chose qu'il n'arrive pas vraiment à gérer... C'est les personnages et leurs évolutions au sein de la trame principale. A force de vouloir développer plusieurs histoires, Ratner se perd un peu et devient confus ne sachant pas comment enchainer les histoires entre elles et peut être aurait-il dû se recentrer sur une seule histoire unique. Seulement voilà, Ratner veut parler de Jean Grey/Phoenix, le triangle amoureux Iceberg/Malicia/Shadowcat, ...

Un choix comme un autre mais on ne peut s'empêcher de se demander comment Bryan Singer s'y serait pris. De même, certains nouveaux mutants introduit dans ce nouvel opus ne servent vraiment à rien. Je pense en tête à Archangel dont les apparitions se comptent sur les doigts d'une main et qui n'intègre même pas les X-Men (dans le film). Plutôt que de chercher à en ajouter des nouveaux, Ratner aurait dû se concentrer sérieusement sur ceux qu'il avait déjà sous la main.

C'est donc un résultat en demi-teinte que ce nouveau X-Men nous propose. Les acteurs font de leur mieux mais le réalisateur s'éparpille un peu trop au point de perdre les néophytes. Le résultat offre tout de même un film à grand spectacle qui se laisse voir, mais n'arrivant pas à la cheville du second opus.

Bien que je ne sois pas chez moi ce n'est pas pour cela que je dérogerai à la règle du mercredi qui vous présente les sorties de la semaine.

On commence donc avec un petit film d'horreur histoire de se mettre dans l'ambiance avec Reeker. Présenté au dernier festival fantastique de Gérarmer ce film met en scène des ados et un tueur bien méchant qui va réduire leur nombre. Ultra classique donc si ce n'est que l'on adopte la trash attitude qui montre un film plutôt sale et loin de l'esthétique qui avait été mise en place par Scream. Reste qu'il ne risque que de ravir les amateurs du genre.

On passe ensuite à un film plus ancré dans la réalité puisqu'il s'agit de Hooligans qui met en scène Elijah Wood dans l'enfer des hooligans anglais. Autant le dire tout de suite on ne partira pas dans la comédie joyeuse et le film prend résolument un ton réaliste et dramatique.

Curiosité de la semaine, on le sait Karl Zero ne sera plus sur Canal+ à la rentrée prochaine mais dans les salles sort cette semaine un documentaire qui revient sur la carrière politique de Jacques Chirac intitulé sobrement dans la peau de Jacques Chirac. Un documentaire où la voix off de Jacques Chirac est celle de l'imitateur Didier Gustin.

On termine par un film de la semaine qui n'en est pas vraiment un. Il ne sort pas aujourd'hui mais le 6 juin 2006 (6/6/06), la bête revient dans le remake de la malédiction qui trouve en ce jour de sortie une aubaine qu'il ne fallait pas louper. Le film en vaut-il la peine ? Appréciant beaucoup l'original autant dire que ce remake ne me semble pas génial, rien que l'interprète du jeune Damien n'a pas le regard de son prédécesseur... On verra mais je n'y crois pas trop personnellement. Je vous met l'image de l'affiche qui reste le seul lien avec l'ancien film, bien que l'affiche ai été quelque peu modifiée l'idée de base reste.

Le choix est simple, rien ne me tente donc ce soir j'irai voir X-Men 3 histoire de vous dire ce que j'en pense ! Sinon pour vous ? Un film vous tente cette semaine ?

Aujourd'hui ce fut une journée chargée puisque c'était une sortie à Disneyland mais je vous garde ça pour un autre article, pour l'heure je vais vous parler du Da Vinci Code que nous avons vu avec Alex hier soir.

Le roman de Dan Brown est un succès que tout le monde connait ne serait-ce que de nom, livre soumis à polémique de par son contenu l'ayant lu je n'y ai vu qu'un thriller bien ficelé qui utilise certes une théorie religieuse qui est peut être vrai peut être pas... J'ai toujours gardé à l'esprit que ce livre est avant tout un divertissement. Mais alors, pourquoi tant de haine envers cette adaptation allant jusqu'à être sifflé lors de sa présentation à l'ouverture du festival de Cannes ? Je répondrai à cela plus tard.

Ron Howard est justement un spécialiste du divertissement sur grand écran et il s'est dit que ce roman ferai un bon film et c'est ce qu'il a fait. On a donc droit à un casting franco-américain de très haute volée et une utilisation des vrais lieux (Paris et Londres en l'occurence) pour rendre le tout encore plus crédible. Seulement voilà, Ron Howard est un spécialiste d'un divertissement très académique et c'est dans cette optique qu'il adapte le roman de Dan Brown. Il reprend le livre et adapte quasiment chaques pages au mot près, quasiment car en effet il reste léger sur des passages comme la raison de la brouille entre Sophie et son grand-père mais cela reste anecdotique et peu gênant pour le déroulement global de l'histoire.

Ce qui est le plus gênant dans tout cela c'est que cette adaptation quasi-identique ne sert pas totalement le film car ce que l'on apprécie dans un livre soumis à notre imagination devient par moment un peu plat sur l'écran quand retranscrit tel quel. Il aurait fallu un peu d'imagination dans la façon de présenter les scènes pour rendre le tout un peu plus vivant, ce que Ron Howard et sa réalisation académique ne peuvent pas toujours réussir. Pourtant le jeu des acteurs n'y est pour rien, tout comme l'histoire (que l'on aime ou pas) il s'agit vraiment de la réalisation. Faute aussi à un scénario très touffu qu'il tente de caser sur 2h30 et qui risque de perdre un peu ceux qui n'ont pas lu le livre de par les très nombreux détails présents.

Reste que le film n'est pas mauvais en soi malgré un classicisme certain et qu'il ne méritait pas l'accueil glacial de Cannes ni les piques de la presse spécialisé. Le livre reste plus riche et détaillé que son homologue vidéo et si l'aspect de livre filmé ne sert pas toujours le film il ne le rend pas totalement indigeste d'autant plus que les plans de la capitale sont tout de même magnifique.

En plein festival de Cannes les films sortent toujours et cette semaine on peut distinguer 3 sorties "importantes" que je vais vous détailler.

On commence par le moins attendu et le moins médiatique, il s'agit de Raymond mettant en scène Tim Allen. L'histoire de cet homme qui se transforme en chien n'est pas sans rappelé un film des studios Disney des années 60/70 dont la trame était à peu près la même. Pas étonnant donc que ce nouveau film vienne tout droit des studios Disney qui reprend du vieux pour faire du neuf.

Présenté à Cannes et aujourd'hui dans nos salles le nouveau film de Sofia Coppola, Marie-Antoinette, retrace comme son nom l'indique la vie de la jeune reine de France. Après les succès de Virgin suicides et Lost in translation, le nouveau film de Sofia Coppola suivra-t-il la même voie vers le succès ?

Enfin la grosse sortie qui casse tout se nomme X-Men : l'affrontement final qui n'est autre que le troisième (et dernier ?) opus de la saga X-Men. Au programme un nouveau réalisateur qui risque de faire passer au second plan toute la finesse des messages glissés par Bryan Singer pour mettre au premier plan des grosses scènes d'action bien hollywoodienne. Est-ce un mal ? Peut être, peut être pas la réponse sera dans les salles et je ne me prononcerais pas avant d'avoir vu le film.

Mon choix se portera donc cette semaine sur X-Men qui après 2 films particulièrement réussi me pousse à voir ce nouveau volet. Et vous qu'allez-vous voir ?